Wieczór Muzyczny w mistrzowskim i wirtuozowskim wykonaniu

Zapraszamy na piękny Wieczór Muzyczny w mistrzowskim i wirtuozowskim wykonaniu poświęcony genialnemu mistrzowi skrzypiec Piotrowi Janowskimu.

17.02.2026 wtorek, godz.19:00, Sala Koncertowa UMFC Filii w Białymstoku, ul. Kawaleryjska 5. Wstęp wolny.Cello tribute to Piotr Janowski. Koncert z cyklu Scena Mistrzów

Anna Wróbel wiolonczela

Joanna Maklakiewicz fortepian

W programie:

Edward Grieg – Våren (Ostatnia wiosna) op. 33, nr 2

Cesar Franck – Sonata A-dur

Józef Nowakowski – Duo A-dur op. 18 na skrzypce i fortepian (opr. na wiolonczelę i fortepian Andrzej Wróbel)

Grigoras Dinicu/ Jascha Heifetz – Hora staccato

Anna Wróbel – wiolonczelistka, kameralistka, pedagog, doktor habilitowana. Pochodzi z rodziny o wielopokoleniowych tradycjach muzycznych. Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Fr. Chopina w Warszawie, w klasie prof. Andrzeja Wróbla. W 2007 r. została przyjęta w poczet członków elitarnej Latynoamerykańskiej Akademii Wiolonczelowej w Wenezueli.

Koncertowała w wielu miastach Polski, Europy oraz w Wenezueli, gdzie w 2010 r. wykonała utwór Piotra Wróbla Moliendo cafe oparty na wenezuelskich melodiach ludowych. W 2016 r. reprezentowała Polskę podczas Festiwalu Solistów Europejskich w Caracas.

Nagrała 9 płyt z polską muzyką wiolonczelową wszystkie to światowe premiery fonograficzne.

Artystka po raz pierwszy w Polsce nagrała wszystkie kaprysy na wiolonczelę solo Alfredo Piattiego. Album Tutti i capricci del Signor Piatti został wydany w wytwórni DUX. Płyta była nominowana do nagrody Supersonic przyznawaną przez prestiżowy magazyn Pizzicato.

A. Wróbel prowadzi ożywioną działalność artystyczną. Występuje jako solistka i kameralistka. Wraz z Rodzicami Andrzejem Wróblem i Elżbietą Piwkowską-Wróbel tworzy Rodzinne Trio Wiolonczelowe. Współpracuje z warszawskimi teatrami: Roma, Syrena i Teatr Narodowy. Jest też zapraszana jako muzyk sesyjny, często bierze udział w koncertach edukacyjnych dla dzieci i młodzieży.

Ukończyła studia muzykologiczne na Uniwersytecie Warszawskim (2011). Jest autorką pierwszej książki monograficznej poświęconej polskim wiolonczelistom XIX w. Cudowny to instrument wiolonczella! (Polihymnia, 2019) oraz licznych artykułów o muzyce polskiej. Bierze czynny udział w konferencjach naukowych poświęconych tej tematyce.

Anna Wróbel od 2014 jest wykładowcą na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina, a od 2024 r. prowadzi klasę wiolonczeli w Państwowej Szkole Muzycznej w Pułtusku.

W serwisie YouTube prowadzi kanał Wróblart. Można tam znaleźć cykl Historie Muzyków Polskich, serię Polska Literatura Wiolonczelowa. Projekt Piatti Calendario 2022” powstał w 200. rocznicę urodzin A. Piattiego W kolejnych miesiącach Artystka nagrała kolejne jego Kaprysy op. 25, na żywo, w różnych sceneriach. Całość stworzyła swego rodzaju muzyczny kalendarz.

Nakładem wydawnictwa Polihymnia ukazała się jej książka Kobiety w muzyce polskiej, jest to pierwsza, tak obszerna praca dotycząca kobiet z XVIII i XIX w., które całe swoje życie poświęciły muzyce.

Ostatnio zaś napisała biografię geniusza doby pochopinowskiej, kompozytora Antoniego Stolpego Antoni Stolpe. Rodzina, życie i twórczość geniusza. (Polihymnia, 2025).

Joanna Maklakiewicz – pianistka, kameralistka, absolwentka Akademii Muzycznej imienia Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie fortepianu prof. Alicji Palety-Bugaj i klasie kameralistyki prof. Krystyny Borucińskiej oraz Liceum imienia Gnessinych w Moskwie w klasie fortepianu Władimira Boczkariowa. Ukończyła studia podyplomowe interpretacji muzyki współczesnej u prof. Szabolca Esztenyi. Profesor Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, kierownik pracowni kameralistyki fortepianowej UMFC, założycielka i dyrektor artystyczny Fundacji im. Piotra Janowskiego, nagrodzona odznaką honorową Zasłużony dla Warszawy.

Koncertowała jako solistka i kameralistka w wielu krajach Europy, w Japonii, RPA, Arabii Saudyjskiej i USA. Współpracowała ze śpiewakami: m.in. z O. Pasiecznik, M. Pańko, A. Mikołajczyk, Junko Suga, M. Świostek, B. Dziel-Wawrowską, K. Szumańskim, z instrumentalistami P. Janowskim, K. A Kulką, A. Korniszewskim, S. Kamasą, M. Bugajskim, M. Szczepanowską, Marią Pomianowską, Magdalene Berg, Katariną Chen, Adrianem Selfjord, Andrzejem Wróblem, dyrygentami: M. Klauzą, M. Żółtowskim, C.von Alphen.

Dokonała pierwszej rejestracji dzieł Edwarda Wolffa (płyta CD W kręgu Wieniawskiego, Edward Wolff; Towarzystwo im. Henryka Wieniawskiego, Program II Polskiego Radia, Fundacja im. Piotra Janowskiego, 2014) oraz płyty CD Saga Rodu. Pieśni braci Franciszka, Jana i Tadeusza Maklakiewiczów, 2020).

Nagrywała dla Polskiego Radia, Norweskiego Radia NRK, Rosyjskiego Radia i Telewizji. Prowadziła kursy muzyczne w Polsce, Norwegii, Litwie, Ukrainie, Estonii i Szwajcarii. W Japonii współpracowała z Yamaha School of Music (2000 – 2008), prowadząc rokrocznie kursy pianistyczne w wielu miastach w centralnej i północnej Japonii. W ramach obchodów Roku Chopinowskiego 2010 prowadziła roczne międzynarodowe warsztaty chopinowskie Chopin for the Blind dla niewidomych pianistów z całego świata.

Była konsultantem muzycznym Andrzeja Żuławskiego przy wystawianiu opery Stanisława Moniuszki Straszny Dwór w Teatrze Wielkim Opera Narodowa w Warszawie.

Joanna Maklakiewicz jest dyrektorem artystycznym m.in.: Festiwalu imienia Piotra Janowskiego, który rokrocznie odbywa się w Grudziądzu, festiwalu Paderewski. 3 x 100 organizowanego z Teatrem Ateneum, Akademią Sztuk Pięknych w Warszawie i Muzeum Wnętrz, Muzeum Narodowym (2018) oraz festiwalu W Willi Pod Zwariowaną Gwiazdą w Willi Żabińskich w Warszawskim Zoo (2018). Zajmuje się spuścizną po Rodzie Maklakiewiczów oraz swoim śp. mężu, wybitnym skrzypku Piotrze Janowskim, z którym koncertowała na całym świeci

Piotr Janowski urodził się 5 lutego 1951 roku w Grudziądzu, gdzie z czasem, mając 8 lat, rozpoczął systematyczną naukę gry na skrzypcach w Państwowej Szkole Muzycznej im. Stanisława Moniuszki. Mając 16 lat w 1967 roku został pierwszym polskim laureatem I nagrody na V Międzynarodowym Konkursie im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu. Był również zdobywcą pierwszych nagród na konkursach takich jak The Philadelphia Orchestra Competition (1972), G.B. Dealy (Dallas, Texas, 1974) i dwukrotnie The Naumburg Competition (New York) wraz z New Arts Trio (1979, 1980). W ciągu jednego roku akademickiego 1969/1970 ukończył studia w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie skrzypiec prof. Ireny Dubiskiej (dyplom z wyróżnieniem).
Naukę kontynuował pod kierunkiem Zino Francescatti w Curtis Institute of Philadelphia, w Julliard School u Ivana Galamiana, a także u Jaschy Heifetza w University of Southern California (Los Angeles). Jako solista wystąpił z najważniejszymi amerykańskimi i europejskimi orkiestrami, m.in. New York Philharmonic, Philadelphia Orchestra, St. Louis Symphony, Minnesota Orchestra, Oslo Philharmonic, Filharmonia Narodowa w Warszawie, współpracując z wybitnymi dyrygentami takimi jak Leonard Bernstein, Leonard Slatkin, Eugene Ormandy, Erich Leinsdorf, David Effron, Stanisław Wisłocki, Andrzej Markowski, Bogusław Madey, Zdzisław Szostak. W Polsce pojawił się i występował po wieloletniej nieobecności. Między innymi, po trzydziestu dwóch latach od zwycięstwa na „Wieniawskim ’67”, dał wspaniały recital w Poznaniu.
Piotr Janowski koncertował odnosząc wielkie sukcesy w Azji, Europie, obu Amerykach, dając recitale i występując w zespołach kameralnych. Występował m.in. z takimi pianistami jak Mieczysław Horszowski i Arthur Balsam, a także Peter Serkin, Franco Agostini, Wolfgang Plagge, Jerzy Lefeld, Maciej Paderewski, Jerzy Marchwiński. Brał udział w wielu festiwalach muzycznych, np. Marlboro, VT, Chautauqua, NY, „Warszawska Jesień” i Dimitrios w Grecji.
Obdarzony fenomenalną pamięcią muzyczną posiadał nieograniczony repertuar. Był uznanym wykładowcą takich uczelni jak University of Wisconsin w Milwaukee i Eastman School of Music w Rochester w stanie Nowy Jork, Barratt Due Institute w Oslo. Prowadził wiele kursów mistrzowskich, m.in. w Bologna Conservatorio (Włochy), the Oberlin College i Northwestern University w Chicago.
Piotr Janowski dokonał nagrań dla wytwórni Muza, Pantheon, Aura, Phoenix, Norske Gram (Sony) i 2L (Dzieła Wszystkie Henryka Wieniawskiego).
Był obywatelem Polski i Stanów Zjednoczonych, honorowym obywatelem stanu Arkansas (USA) oraz miasta Cognac (Francja).
Uznawany za jednego z najwybitniejszych skrzypków XX wieku.
Zmarł nagle na zawał serca 6 grudnia 2008 roku w Londynie.